文赋读后感900字

悦读网-读书,分享!

文赋读后感900字

读后感/2022-02-23 11:29:07

至于前人的写作决窍,则如同比着斧子做斧柄,虽然样式就在眼前,但那介心应手的熟练技巧,却难以用语言表达详尽,大凡能用语言说明的我都在这篇《文赋》里了。下面就是小编给大家带来的文赋读后感900字范文,希望大家喜欢!

文赋读后感900字1

“拢天地于形内,挫万物于笔端”,这是天下文人一生对于自身作书的至高要求。西晋著名文学家陆机曾对文采词赋、写作著书这一方面展开探讨,写下了指引后世千万文人的《文赋》一篇。作为文学院的学生,我读罢此篇,可以说是学到颇多。

在当时的洛阳,他文才倾动一时。陆机是“少有奇才,文章冠世”,诗重藻绘排偶,骈文亦佳。陆机与其弟陆云合称“二陆”,又与顾荣、陆云并称“洛阳三俊”,与贾谧等结为“金谷二十四友”。与潘岳合称”潘江陆海“之称,被誉为“太康之英”,形成“太康诗风”。陆机亦善书法,其《平复帖》是中古代存世最早的名人书法真迹。

在文坛如此有造诣的他“每观才士之所作,窃有以得其用心”,语言和思想如何同步是众多文人所遇的困难,作《文赋》借评前人的优秀作品,阐述作样写有利,作样写有害的道理。

首先,写作文章之前要有准备、要进行观察,基于事实事物才能保证文章的真实性。同时可以学习运用前人的著作笔法,“詠世德之骏烈,诵先人之清芬。游文章之林府,嘉丽藻之彬彬”。其次,切不可茫然下笔,需要精心构思后才能开始创作。构思尤为重要,好的作家的思绪能够“精骛八极,心游万仞。其致也,情曈曨而弥鲜,物昭晰而互进。倾群言之沥液、漱六艺之芳润。浮天渊以安流,濯下泉而潜浸…整个构思过程,想象贯穿始终。片刻之间通观古今,眨眼之时天下巡行。

完成构思后,布局谋篇便成为了第一要务。文体文辞应选用恰当、语言通顺、事理连贯、主题明确…“诗缘情而绮靡,赋体物而浏亮。碑披文以相质,诔缠绵而悽怆。铭博约而温润,箴顿挫而清壮。颂优游以彬蔚,论精微而朗畅。奏平徹以闲雅,说炜晔而谲诳。虽区分之在兹,亦禁邪而制放。要辞达而理举,故无取乎冗长”,所用辞意必须经过严格考较,去留取舍也应该仔细衡量。值得注意的是文章主题只有一个,含义说尽了便不用再赘述。关键地方简要几句突出中心,有的人作文章时辞藻繁多义理丰富,想要表达的含义却不清不楚,读者读完仅仅觉得气势磅礴却云里雾里,不明所言。整篇文章文意贯通,语言风格也需统一,语句不能与前人相重复等等。

文章传授道理、传扬万里,指点人事万物、时事哲理。文章的重要性世人皆知。写好文章对于我们汉语言文学专业的学子更显得尤为重要。经过学习陆机的《文赋》一篇,指点了我们写作的注意点。

文赋读后感900字2

写文章往往是比较难的。就算对于能言善辩的古人而言,开始涉猎的时候也经历了一个由难到易的过程。陆机先生的《文赋》无疑是为了指导当时文人们如何做文而作的。他在文中提出了几点关于写文章的要点:情感、想象、灵感、华丽辞藻以及文体选择对写文章的重要作用。或许我学识粗浅不能准确的解读《文赋》中的精神内涵,但也算有感,便作了这篇文章。

情感,在韩愈手中是只流光溢彩的笔,他豪迈一挥,便是一幅秀丽山河;在叶圣陶先生手中,便转化成冷静的力量,他以无情的笔冷峻书写人物悲欢。可见情感对于作文而言的意义。“情因物感,文以情生”。陆机在《文赋》中如是说。他在《文赋》认为,情感是文学创作冲动的来由和起点。在艺术想象过程中,许多心理活动交织在一起,情、理、物象,文辞纷至沓来,所要创造的艺术形象也愈加清晰鲜明。在这过程中,作者的情感起着重要的作用,正所谓“思涉乐其必笑,方言哀而已叹”。虽然笔下的人物是虚构的,但若没有作者注入的情感,恐怕空有其表,只是个架空的玩偶罢了。而注入情感的人物,像鲁迅先生笔下的阿Q,看似只是一个地位低下的小人物,却因其折射了当时底层人民的精神状态而具有典型性,从而“活”了起来。而没有注入情感的人物,比如一些网络小说,看似换了人物、故事类型,却任然让读过它的读者看出了相似性。似千人如一面。

想象,或许在很多作品中不那么重要。但是我们任旧要明白:许多网络作品是靠想象堆砌通向奇幻世界的阶梯。“想象力作为一种创造性的认识能力,是一种强大的创造力量,它从实际自然所以提供的材料中,创造出第二自然。”瑰丽的想象,会让读者深陷作品中的奇幻世界,也会为文章增色不少。“笼天地于形内,挫万物于笔端。”《文论》如实而言。李白在《蜀道难》中用瑰丽的想象,描绘蜀道之景:“尔来四万八千岁,不与秦塞通人烟。西当太白有鸟道,可以横绝峨眉巅。地崩山摧壮士死,然后天梯石栈相钩。”屈原则将自己想象成高洁的香草,大呼“芳与泽其杂其杂糅兮,唯昭质其犹未亏。”让世人认识到其洁白无瑕的品性。

灵感,则似是转瞬即逝的彗星,抓不住,则立即消失殆尽。车尔尼雪夫斯基曾说,“灵感是一个不喜欢拜访懒汉的人。”的确,那宝贵的灵光是不轻易让人得到的。“应感之会,通塞之际”《文赋》如是说。灵感对于作家而言意义重大。郭沫若作《凤凰淬涅》,上半篇凭激情挥洒而作,而下半篇则是在半夜时灵感突发而习得。

《文赋》中的论点,值得我们反复的去推敲。而其中的观点,应当好好地理解,应用。(罗生)

文赋读后感900字3

诚如诸君所知,《文赋》是我国文学批评史上第一篇系统考察文学创作的专篇论文,联想其创作时代之久远,却对现在的写作依旧有着举足轻重的作用,便对作者陆机油然产生了深深地敬意。

这篇文章详尽的论述了文学创作的整个过程,提出了“诗缘情而绮靡”的理论命题,细致探讨了创作灵感问题。文章的篇幅虽很长,但此次读这篇文章却不如其他篇幅长的古文费力,这主要归功于作者优美的文字深深地吸引了我,让我对其产生了莫大的阅读兴趣,并徜徉其中。或许是受时代影响,文章的文字非常注重词句对仗工整,以及词藻华丽,而后人对骈文的态度并不是很好,但是我非常喜欢这类风格。

文章很长,但都是对如何写作的论述,纵览全文,其实,我们可以将简单的概括为写作的三个步骤:

其一,写作前。写作前可谓至关重要,这相当于建造一栋大楼之前需要确定要建楼,然后选定地址、计划使用哪些原料、以及打牢地基。写作前便需要这些过程,首先得有灵感,若没有灵感就写作,就如作者在文中讲到的那样“理翳翳而愈伏,思乙乙其若抽”如此,便难以行文,灵感当然不是凭空而来,要找到灵感,就需要多观察,多学习。观察即是深入观察世间万物。若非如此,周敦颐如何得知莲花之高洁的品质,作出“出淤泥而不染,濯清涟而不妖”的千古名句?学习即是学习古往今来的诗书典章。若非如此,曹操又如何了解周郎与二桥的典故,作出“东风不与周郎便,铜雀春深锁二乔”的佳句?

其二,写作中。同样将其与建大楼作比较,建楼过程中需得构建好框架,再往里面填充混泥土等原料,写作的过程也一样,需要构建好逻辑顺序的框架,然后在用文字将他们填充完整。与建大楼不同的是,混泥土、砖块等原料同类的可以随便堆砌,而文字的运用却不能胡来,这就关系到筛选,积累这一步已经在写作前便观察学习好了,接下来,如何正确使用你所掌握的知识,则需要专心的思考,“潜心思索,旁搜博寻”以达到行文的最佳效果。

其三,写作后。即完成了写作,也就相当于建大楼竣工。竣工后当然不能就此结束了呀!万一还存在一些安全隐患未查除呢?这就需要从头至尾的检查,而文章就是检查是否有病句,错别字。砌大楼的最终目的,自然是要供人使用,而人要是用的话,光有空壳肯定是,行不通的,因此,在使用之前,人们会装修一番。文章也是如此,要拿得出手,肯定还要润色一番,才能使文章更优美,更有价值。

这便是我对这篇文章的理解!(谭婉蓉)

文赋读后感900字4

我每次阅读那些有才气作家的作品,对他们创作时所有的心思自己都有体会。诚然,作家行文变化无穷,但文章的美丑,好坏还是可以分辨并加以评论的。每当自己写作时,尤其能体会到别人写作的甘苦。作者经常感到苦恼的是,意念有能下确反映事物,语言不能完全表达思想。大概这个问题,不是难以认识,而是难以解决。因此作《文赋》借评前人的优秀作品,阐述作样写有利,作样写有害的道理。或许可以说,前人的优秀之作,已把为文的奥妙委婉曲折也体现了出来。至于前人的写作决窍,则如同比着斧子做斧柄,虽然样式就在眼前,但那介心应手的熟练技巧,却难以用语言表达详尽,大凡能用语言说明的我都在这篇《文赋》里了。

久立天地之间,深入观察万物;博览三坟五典,以此陶冶性灵。随四季变化感叹光阴易逝,目睹万物盛衰引起思绪纷纷。临肃秋因草木凋零而伤悲,处芳春由杨柳依依而欢欣。心意肃然台胸怀霜雪,情志高远似上青云。歌颂前贤的丰功伟业,赞咏古圣的嘉行。漫步书林欣赏文质并茂的佳作,慨然有感有感投书提笔写成诗文。

开始创作,精心构思。潜心思索,旁搜博寻。神飞八极之外,心游万刃高空。文思到来,如日初升,开始朦胧,逐渐鲜明。此时物象,清晰互涌。子史精华,奔注如倾。六艺辞采,荟萃笔锋。驰骋想象,上下翻腾。忽而漂浮天池之上,忽而潜入地泉之中。有是吐辞艰涩,如衔钩之鱼从渊钓出;有时出语轻快,似中箭之鸟坠于高空。博取百代未述之意,广采千载不用之辞。前人已用辞意,如早晨绽开的花朵谢而去之;前人未用辞意,象傍晚含苞的蓓蕾启而开之。整个构思过程,想象贯穿始终。片刻之间通观古今,眨眼之时天下巡行。

完成构思,布局谋篇。选辞精当,事理井然,有形之物尽绘其形,含声之物尽现其者。葳者层层阐述,由隐至显或者步步深入,从易 到难,有时纲举目张,如猛虎在山百兽驯伏,有时偶遇奇句,似蛟龙出水海鸟惊散。有时信手拈来辞意贴切,有时煞费苦心辞意不合,这时要排除杂念专心思考,整理思诉诸语言,将天地概括为形象,把万物融会于笔端,开始好像话在干唇难以出口,最后酣畅淋漓泻于文翰。事理如树木的主体,要突出使之成为骨干,文辞象树木析枝条,干壮才能叶茂校繁。情貌的确非常一致,情绪变化貌有表现。内心喜悦面露笑容,说到感伤不禁长。有时提笔一挥而就,有时握笔心理感到茫然。写作充满着乐取,一向为圣贤们推尊。它在虚无中搜求形象,在无声中寻找声音。有限篇幅容纳无限事理,宏大思想出自小小寸心。言中之意愈扩愈广,所含内容越挖越深像花朵芳香四溢,象柳条郁郁成荫。光灿灿如旋风拔地而起,沉甸甸如积支笔下生文。

文章体式千差万别,客观事物多种多样,事物繁多变化无穷,圆满此很难描摹形象。辞采如同争献技艺的能互,文意好比掌握蓝图的巧匠,文辞当不当用他要仔细斟酌文章或深或浅他都分豪不让。即或违反写作常规,也要极力描绘形象。因此喜欢渲染的人,崇沿华丽词藻;乐于达理的人,重视语言精当。言辞过于简约,文章格局不大论述充分畅达,文章气势旷放。诗用以抒发感情,要辞采华美感情细腻,赋用以铺陈事物。要条理清晰,语言清朗碑用以刻记功德,务必文质相当,诔用以哀悼死者,情调应该缠绵凄怆。铭用以记载功劳,要言简意深,温和顺畅。箴用以讽谏得失,抑杨顿挫,文理清壮。颂用以歌功倾德,从容舒缓,繁采华彰,论用以评述是非功过,精辟缜密,语言流畅。奏对上陈叙事,平和透彻,得体适当。说明以论辨说理,奇诡诱人,辞彩有光,文体区分大致如此,共同要求禁止邪放。辞义畅达说理全面,但要切记不能冗长。

客观事物千姿百态,文章体式也常变迁。为文立意崇尚冷气巧,运用文辞贵在华妍、音调高低错落有致,好像五色配合鲜艳。虽说取舍本无定律,文辞安排很难合适;但要通晓变化的规律、次序,就象开泉纳流吻自然。假如错过变化时机再去凑合,犹如以尾续首,颠倒混乱。如果颜色配搭不当,就会混浊不清色泽有艳。

有时下文对上文有损害,有时上文对下文影响。有时语言不顺而事理连贯,有时语言连贯而事有妨。把它分开两全其美,合在一起互相损伤。所用辞意严格考较,去留取舍他细衡量。如用法度加以权衡,丝毫不差合乎词章。

有时辞藻繁多义理丰富,欲达之意却不清楚。文章主题只有一个,意思说尽不再赘述。关键地方简要几句,突出中心这是警语。尽管讲得条条有理,借助警句才更有力。文章果能利多弊少,就该满足不再改易。

有时组织词义如编彩绘,严密漂亮光泽鲜艳。辞采富丽象斑烂锦秀,情调凄婉如乐器和弦。果真自己没有独创,恐怕就要雷同前贤。虽出自个人锦心绣口,也怕别人用于我先。假如确能有伤品誉,虽然心爱一定削删。

有时个别句子出类拨萃,象芦苇开花禾苗秀稳。如声不可拴,影不可追,佳句孤零零超然独立,绝非庸言能够相配。心茫然很难再寻佳句,犹豫徘徊又不忍将客观存它舍弃。文有奇就象石中藏玉使山岭坐辉,又象水中含珠令河川秀媚。未经整枝的灌木踢然不美,招来翠鸟也会为它增加。

文章作用很大,许多道理借它传扬。道传万里畅通无阻,勾通亿载它是桥梁。往能挽救文武之道使之不至衰落,它能宏扬教化使其免于泯灭。人生道路多么广远它都能指明,世间哲理多么精微客观存在都能囊括。它的作用同雨露滋润万物本比,它的手法幽微简直与鬼神相似。文章刻于金石美德传遍天下,文章播于管弦更能日新月异。

文赋读后感900字5

文赋是赋体的一类。“文”指古文。即相对骈文而言的用古文写的赋,也即相对俳赋而言的不拘骈偶的赋。元代祝尧说,“宋人作赋,其体有二:曰俳体,曰文体”;并认为用文体作赋,“则是一片之文,押几个韵尔”(《古赋辨体》)。其论虽对宋代文赋有所偏颇,但却指出了文赋的体裁特点,即以赋的结构、古文语言所写作的韵文。

作为赋的一类变体,文赋是唐宋古文运动的产物。

中唐韩愈、柳宗元倡导古文运动,在复古口号下改革了骈偶语言。他们的赋作直接继承发展先秦两汉古赋传统,象韩愈《进学解》,柳宗元《答问》、《设渔者对智伯》,虽不以“赋”名篇,但其体裁取自东方朔《答客难》、扬雄《解嘲》,正是《文选》列为“设论”一类的古赋之体,既保持主客答难的赋的结构,又用比较整饰而不拘对偶的古文语言,实质便是文赋。文赋始于唐,典型作品是《阿房宫赋》。

北宋以欧阳修为代表的古文运动,继承韩、柳革新的传统,反对宋初盛行的西□派骈偶文风,进一步巩固了古文取代骈文的文学语言地位,扩大了古文的文学功能。

其成就之一便是使文赋这一赋体发展得更为成熟而富有特色。其代表作即欧阳修《秋声赋》和苏轼前、后《赤壁赋》。从体裁形式看,《秋声赋》和《前赤壁赋》都还保持“设论”一类汉赋的体制,既有主客答难的结构形式,又吸取韩愈《进学解》的叙事性质,但扩大了叙事部分,增加了写景抒情部分。而《后赤壁赋》则几乎完全摆脱汉赋体制的影响,独创地构思了夜游赤壁、攀登峰顶、泛舟长江及遇鹤梦鹤的情节。以这三篇为代表的宋代文赋的共同特点是,融写景、抒情、叙事、议论于一体,用相当整饬的古文语言写作铿锵和谐的韵文。

宋代文赋的实质是用古文语言写作的具有赋的结构的韵文,所以按照古代传统文论观念来看,一方面肯定赋体至“宋人又再变而为文”,是赋的一种变体;另一方面又认为“文赋尚理,而失于辞,故读之者无咏歌之遗音,不可以言俪矣”(《文体明辨》),觉得既不符合“古诗之流”的要求,又不符合骈偶声律的“俪辞”的标准,实则已不属赋体。但从文学体裁的发展规律看,宋代文赋正是赋体发展的终极阶段,前、后《赤壁赋》即为临界的标志作品。

<上一页下一页>
  • Copyright © 2018-2022 悦读网 All Rights Reserved.
    一个致力于提升广大文学爱好者听、说、读、写、译等能力,掌握更丰富的语言知识及文化知识!